I Cavalieri dello Zodiaco

Premessa: mi rendo conto quanto sia difficile fare un articolo sui Cavalieri che contenga pensieri che io non abbia già esternato in passato su altri lidi, per cui chiedo venia se alcuni di voi, che magari mi conoscono da prima dell’Angolo, avranno dei dejavù.

Quello per i Cavalieri dello Zodiaco è un amore nato nel 1989, verso la fine della mia terza elementare, che fu quasi in grado di scalzare dal mio podio personale He Man e i Dominatori dell’universo.
E dire che, di Pegasus & soci,  ne sentivo parlare spesso in tv tramite le pubblicita’;  ma  snobbavo bellamente i Santi di Kurumada  per dedicarmi alle mie amate Tartarughe Ninja.
Il videogioco non aveva ancora preso piede nella mia vita, benchè avessi avuto già numerosi approcci con mario, bomb jack, bubble bobble, shinobi, double dragon e final fight nel caro bar malfamato del mio quartiere… in parole povere , ero ancora ne “l’era dei giocattoli”.

Per riuscire ad avere il mio primo giocattolo dei CDZ, dovetti falciare l’erba del mio giardino, un lavoraccio, specie per un bambino di 8 anni, ma porca vacca se ne valse la pena!

Avere tra le mani il modellino del mitico Sirio il Dragone (in realta’ avrei voluto Crystal ma sticazzi) fu un’emozione senza eguali.
Modellini tra l’altro fatti di merda, rispetto ai Myth Cloth che oggi gli appassionati comprano a 60+ euro l’uno.
Sirio costò ai miei genitori 35 mila lire; un furto , che venne perpetrato finche’ la Giochi Preziosi non li tolse dal commercio.

Fu quasi una tortura all’epoca seguire il cartone animato dei Cavalieri dello Zodiaco, con la corsa attraverso le 12 case dei Cavalieri d’oro che veniva puntualmente interrotta alla quinta, a meta’ dello scontro tra Ioria di Leo e Pegasus.

Odeon non compro’ tutte le puntate, per cui dopo qualche anno, noi bimbi degli anni ’80 ci rassegnammo tutti all’idea che non avremmo visto altro,  se non Kate and Juile, il cartone che Odeon riproponeva ogni volta che finivano le puntate dei santi di bronzo.
Qualche anno dopo , Italia 7 ci fece il regalo, e ripartirono li’, dove eravamo rimasti, e quindi via con la morte di Cassios, fino ad arrivare allo scontro con Nettuno, passando per il fantastico filler di Asgard.

La serie animata fù adattata in modo egregio , ed il doppiaggio di Ivo de Palma e soci, lo trovo ancora oggi insuperato.

Fui felice , quasi vent’anni dopo, di sapere che gli stessi doppiatori, capitanati proprio dal signor Pegasus De Palma, si misero al lavoro per l’ultima stagione (o serie, che dir si voglia) della saga, quella che vede i nostri eroi alle prese con nientepopodimeno che il signore degli inferi.

L’adattamento ed il doppiaggio rappresentano, in questa lunga premessa, il punto focale dal quale vorrei partire per introdurre l’argomento principale di cui vorrei parlare, ovvero l’imminente debutto nelle sale italiane  del film in computer grafica dedicato ai miei eroi d’infanzia.

La prima cosa che salta all’occhio è il restyling delle armature, molto più “moderno” e chiaro segnale che almeno in giappone si sia cercato di rendere il brand appetibile anche alle generazioni più giovani.

Il film è chiaramente ispirato alla saga delle 12 case, in cui Pegasus (Seiya), Sirio il Dragone (Shiryu), Crystal il Cigno (Hyoga), Andromeda (Shun) e Phoenix (Ikki) dovevano affrontare in combattimento uno dopo l’altro i 12 cavalieri d’oro per arrivare alle stanze del grande sacerdeote (Arles in Italia), unica persona in grado di salvare Lady Isabel/Saori aka Athena, trafitta al petto dalla freccia del cavaliere d’argento Betelguese.

Da quel che ho sentito (non voglio spoilerarmi nulla) la storia differirà leggermente, ma ad ogni modo tutto verte sul conflitto tra i Santi di Bronzo e Santi Dorati, i quali sono convinti che Isabel non rappresenti altro che un’impostore (mentre il vero impostore è qualcun’altro).

In Italia la vicenda dell’adattamento e doppiaggio del film ha suscitato clamore e discussioni. Riporto pari pari da una fonte esterna:

I cultori della serie sembrano dividersi in tre fazioni rispetto all’argomento. I puristi, legati al doppiaggio originale, vorrebbero un film sottotitolato il meglio possibile; i fan più giovani, o quelli che semplicemente vorrebbero cambiare, pensano che le voci dovrebbero essere nuove, come le tecniche impiegate per il film. Gli aficionados, in maggioranza schiacciante, non ammettono sconti: il team di Ivo De Palma è sempre stato in cima alle loro preferenze, tanto alcuni avevano anche minacciato di boicottare le proiezioni in sala in caso Lucky Red avesse scelto qualcun altro. L’affetto per il doppiatore torinese non deve stupire: il suo “Fulmine di Pegasus” è il vero e proprio marchio di fabbrica sonoro della versione italiana di Saint Seiya. La sua costante presenza ai Comic-con nostrani e lo scambio continuo con i fan sui social network indicano che la sua popolarità non è in discussione.

A tal proposito, so già che adesso arriveranno i ragazzi piu’ giovani con background differente da noi anziani a dire che l’adattamento dell’epoca fu non conforme al manga originale, ma vi assicuro che IN PARTE ci sono state diverse ragioni per cui il Dottor Carabelli (morto anni fa) fece certe scelte.
Prima di partire con certe insinuazioni guardatevi questo video:

(la seconda parte la trovate su Youtube)

Sono ormai certo che l’anime , qui in Italia , forse non sarebbe stato ricordato cosi’ a lungo e in questo modo, se non ci fosse stato quello splendido linguaggio aulico che l’ha caratterizzato dall’inizio alla fine.

Con un doppiaggio “pari-pari” sarebbe stato un anime senza arte nè parte. Ho letto il fumetto originale e vi assicuro che Seiya dice parolacce ed insulta. A volte persino scoreggia. Scusate ma un Saint Seiya così non sarebbe mai riuscito a piacermi e ad appassioarmi , nel 1988 come oggi.

Ho fatto questo articolo a dir poco bibilico sulla scia dell’entusiasmo del rilascio del primo trailer italiano del film (che uscirà l’otto Gennaio 2015).

E’ stato per me davvero divertente vedere come , rispetto a quanto è avvenuto in Giappone (dove tra l’altro è stato un flop), qui si sia voluto indirizzare il prodotto a noi  ex bambini ormai trentenni, lasciando l’adattamento della serie di fine anni ’80 ,e  nel trailer addirittura mettendo le note della prima sigla trasmessa su Odeon TV quando avevo 8 anni.

Ringrazio Dio per avermi fatto nascere nel 1981.

L’otto Gennaio sarà quasi commovente.